História e obras de Michelangelo

Michelangelo Buonarroti foi um pintor, escultor, arquiteto e poeta amplamente considerado um dos artistas mais brilhantes do Renascimento italiano. Michelangelo foi aprendiz de pintor antes de estudar nos jardins de esculturas da poderosa família Medici.

O que se seguiu foi uma carreira notável como artista, famoso em seu próprio tempo por seu virtuosismo artístico. Embora ele sempre se considerasse um florentino, Michelangelo viveu a maior parte de sua vida em Roma, onde morreu aos 88 anos.

Michelangelo nasceu em 6 de Março de 1475, em Caprese, Itália, o segundo de cinco filhos.

Quando Michelangelo nasceu, seu pai, Leonardo di Buonarrota Simoni, serviu brevemente como magistrado na pequena aldeia de Caprese. A família voltou para Florença quando Michelangelo ainda era criança.

Sua mãe, Francesca Neri, estava doente, então Michelangelo foi colocado com uma família de pedreiros, onde mais tarde ele brincou :” com o leite da minha ama de leite, chupei o martelo e os cinzéis que uso para minhas estátuas.”

De fato, Michelangelo estava menos interessado em estudar do que observar os pintores nas igrejas próximas e desenhar o que viu, de acordo com seus primeiros biógrafos (Vasari, Condivi e Varchi). Pode ter sido seu amigo da escola secundária, Francesco Granacci, seis anos mais velho, que apresentou Michelangelo ao pintor Domenico Ghirlandaio.

O pai de Michelangelo percebeu desde cedo que seu filho não tinha interesse nos Negócios Financeiros da família, então ele concordou em aprendê-lo, aos 13 anos, para Ghirlandaio e a oficina da moda do pintor florentino. Lá, Michelangelo foi exposto à técnica de afresco (uma técnica de pintura mural onde o pigmento é colocado diretamente em gesso fresco ou úmido).

De 1489 a 1492, Michelangelo estudou escultura clássica nos jardins do Palácio do governante Florentino Lorenzo De’ Medici da poderosa família Medici. Esta extraordinária oportunidade se abriu para ele depois de passar apenas um ano na oficina de Ghirlandaio, por recomendação de seu mentor.

Este foi um momento fértil para Michelangelo; seus anos com a família permitiram — lhe acesso à elite social de Florença-permitindo-lhe estudar sob o respeitado escultor Bertoldo di Giovanni e expondo-o a poetas proeminentes, estudiosos e humanistas eruditos.

Ele também obteve permissão especial da Igreja Católica para estudar cadáveres para obter informações sobre anatomia, embora a exposição a cadáveres tenha tido um efeito adverso em sua saúde e as principais obras de Donatello.

Essas influências combinadas lançaram as bases para o que se tornaria o estilo distinto de Michelangelo: uma precisão muscular e realidade combinadas com uma beleza quase lírica. Duas esculturas em relevo que sobrevivem, “Batalha dos Centauros” e “Madonna sentada em um degrau”, são testamentos de seu talento fenomenal aos 16 anos.

Conflitos políticos após a morte de Lorenzo De’ Medici levaram Michelangelo a fugir para Bolonha, onde continuou seus estudos. Ele retornou a Florença em 1495 para começar a trabalhar como escultor, modelando seu estilo após obras-primas da antiguidade clássica.

Existem várias versões de uma história intrigante sobre a famosa escultura “Cupido” de Michelangelo, que foi artificialmente ” envelhecida “para se parecer com uma antiguidade rara: uma versão afirma que Michelangelo envelheceu a estátua para alcançar uma certa pátina, e outra versão afirma que seu negociante de arte enterrou a escultura (um método de” envelhecimento”) antes de tentar passá-la como uma antiguidade e a obra Juízo Final de Michelangelo.

O cardeal Riario de San Giorgio comprou a escultura “Cupido”, acreditando que assim era, e exigiu seu dinheiro de volta quando descobriu que havia sido enganado. Estranhamente, no final, Riario ficou tão impressionado com o trabalho de Michelangelo que deixou o artista guardar o dinheiro. O cardeal até convidou o artista para Roma, onde Michelangelo viveria e trabalharia pelo resto de sua vida.

Embora a mente brilhante de Michelangelo e os talentos abundantes lhe rendessem o respeito e o patrocínio dos homens ricos e poderosos da Itália, ele tinha sua parcela de detratores.

Ele tinha uma personalidade contenciosa e temperamento rápido, o que levou a relacionamentos turbulentos, muitas vezes com seus superiores. Isso não só colocou Michelangelo em apuros, mas criou uma insatisfação generalizada para o pintor, que constantemente buscava a perfeição, mas era incapaz de se comprometer.

Ele às vezes caía em feitiços de melancolia, que foram registrados em muitas de suas obras literárias: “estou aqui em grande angústia e com grande tensão física, e não tenho amigos de qualquer tipo, nem os quero; e não tenho tempo suficiente para comer o quanto preciso; minha alegria e minha tristeza/meu repouso são esses desconfortos”, escreveu ele uma vez.